Изтегляне на материала в pdf формат Гергана ДОНЧЕВА Амбициозната инициатива на Асоциацията на студентите по социология към Софийския университет да запознаят своите колеги с няколко филмови заглавия, обединени от общата тематична рамка “Балканска идентичност - локални идентичности?”, беше замислена от самите организатори като своеобразно усилие-провокация участниците да се вгледат критично в себе си, вписвайки своя “Аз” и представата си за “Другия” в един по-широк регионален контекст. След дългите разгорещени дебати, започнали още от средата на 90-те години на ХХ в., за същността и семантичната натовареност на Балканите в качеството им на лесно разпознаваем негативен маркер върху картата на европейската менталност, поканата за дискусия към сегашното поколение студенти, които са били деца по времето на югославските войни 1991-1995 и пазят твърде смътен спомен за онези ужасни събития, се оказа идеалната възможност да бъдат тествани настоящите нагласи и актуалното отношение на младите хора към различните форми на репрезентация на полуострова, създадена от балканските кинематографисти. Подборът на подходящите кинотворби беше едно от условията, за да се проведе истинска полемика, в която да бъдат редуцирани до минимум предварителните внушения и преднамерените конюнктурни отговори. Иначе казано, мотивацията за окончателния избор на представените заглавия се обуславяше от стремежа присъстващите в аудиторията да проследят в продължение на пет поредни седмици емблематични за съответната национална кинематография произведения, чиито автори се вълнуват от проблемите на Другостта, от вечното ни съизмерване с Европа и от необходимостта да продължим да живеем заедно, въпреки незарасналите рани. Балканският цикъл стартира с “Преди дъжда”/Pred dazdot, 1994 г., на македонския режисьор Милчо Манчевски, който като че ли вече придоби статута на христоматиен пример за разнообразните начини на употреба и злоупотреба с конкретен филмов текст. Фестивалният успех на лентата (“Златен лъв” от Венеция през 1998 г.) и шумното й обсъждане, което беше ознаменувано от впечатляваща конференция, организирана от небезизвестния изследовател Робърт Розенстоун, представляват иронична илюстрация на констатацията колко жилав и трудно податлив на промени е дълбоко вкорененият балканистичен дискурс. Разчетен в понятията на митологичната обреченост на неизменните локални трибалистки вражди в контекста на бушуващата Косовска криза, творбата на Милчо Манчевски съвсем естествено беше възприета като препотвърждение на “старите истини” за региона на Запад, а в голяма част от балканските страни - като реторичен жест на самоекзотизиране. С оглед на това, беше изключително любопитно повече от десет години по-късно да се улови реакцията на студентите в залата, много от които гледаха за първи път споменатото произведение. Тяхната рецепция (независимо от нюансите, които всяко обобщение заличава) категорично отхвърли визуалния образ на Балканите, конструиран от македонския режисьор като близък и правдоподобен до собствените им представи и усещания за полуострова. Срещата с албанския филм “Скъпи неприятелю”/Dear Enemy, 2004 г., предизвика известни затруднения в процеса на колективния анализ, предвид пълната липса на опит по отношение на албанската кинематографична традиция и недостатъчната информираност за страната поради прословутата й изолация за продължителен период от време. Въпросната дискусия обаче допринесе съществено - в конструктивен дух, като спомогна присъстващите да “чуят” гласовете на самите албанци - често пъти моделирани стереотипно и тенденциозно в някои чужди филмови произведения. Темата за символното “проговаряне” на безмълвните по своеобразен начин беше продължена с българския “Откраднати очи”, 2004 г., посветен на тези, на които само до преди две десетилетия беше забранено да разказват какво са преживели от първо лице единствено число. Кинематографичният разказ не остана на равнището на художественото претворяване на травматичните събития, свързани с възродителния процес, а беше непрекъснато допълван и прецизиран от личните спомени на съсценаристите Нери Терзиева и Радослав Спасов, който е и режисьор на филма. Зрителите успяха да оценят ключовото значение на подобна творба, както и смелостта на авторите да посегнат към най-болезненото събитие от близкото минало, вероятно и благодарение на тази съкровена изповед, чиято емоционална ангажираност на пръв поглед влиза в противоречие с изискването за “отстраненост”, задължителна при обективната преценка за качествата на даден културен продукт. Но се случи точно обратното: биографичните фрагменти от личната история на известната телевизионна журналистика позволиха на студентите да се “потопят” в атмосферата на онова време и да се убедят, че появата на “Откраднати очи” е симптоматичен пробен камък за зрелостта и ценностната система на българското общество днес. Потребността от преосмисляне и реинтегриране в националната памет на други угнетяващи човешки преживявания, в резултат на чудовищни военни практики беше поводът за размисъл след прожекцията на босненската лента “Гърбавица”/Grbavica, 2006. Трогателният разказ за драматичната участ на сараевчанката Есма логично определи и посоката на дебата по отношение на това как отделните босненски режисьори реконструират ефекта от военния конфликт от началото на 90-те години в своята родина, запознавайки аудиторията, макар и съвсем бегло, с най-младото поколение кинотворци в Босна, чиято представителка е и носителката на “Златна мечка” за 2006 г. - Ясмила Жбанич. “Хубаво село, хубаво гори”/Lepa sela lepo gore, 1995 г., беше финалният филм, който “затвори” тематичния цикъл “Балканска идентичност - локални идентичности?”. Сръбската версия на войната провокира различни мнения, напълно съзвучни с палитрата от оценки и диаметрално противоположни интерпретации, които съпъстваха екранното битие на творбата, особено на Запад, вследствие на изградените и често пъти предпоставени нагласи за същността и ролята на сърбите в разпада на бивша Югославия. Независимо от изразената симпатия или антипатия обаче, “Хубаво село, хубаво гори” продължава да предлага доказателства, че е едно от знаковите произведения, свързани с осмислянето на югославската трагедия - филм с огромно въздействие върху всяка публика и ключов компонент от паралелната визуална история за последното десетилетие на ХХ в. В този смисъл, искрено се надявам, че срещата с интересните разнолики заглавия от кратката балканска панорама е било неочаквано, но важно откритие, дори и само за един единствен зрител, и ако това се е случило, поне малко сме се приближили към целта.
|